唐代诗人王维哪首诗最富有禅意？为什么？

个人认为，王维的作品当中，最有禅意的非《鹿柴》莫属：

空山不见人，

但闻人语响，

返景入深林，

复照青苔上。

在对《鹿柴》的禅意进行具体解析之前，首先通过几个小故事来帮助我们理解什么是“禅”。

佛经里有关“禅”的最早记载可能是灵山法会上“释迦拈花，迦叶微笑”的描述，这个描写就很有禅意。 释迦牟尼为何拈花，迦叶又为何微笑，说不清、也不必说，其中的微妙尽在不言中，这就是“禅”的最初踪影。 所以从根本来说，“禅”并没有一个严格的本义。

中国佛教禅宗的创立者是慧能禅师，他继承了弘忍法师的衣钵。 弘忍法师之所以将衣钵传给慧能，是因为他所作的一首偈语：

菩提本无树，明镜亦非台。 本来无一物，何处染尘埃？

慧能通过这几句话表达了他对人的本性和自性的领悟，直指人心，见性成佛。 他曾说：“万法尽在自心，何不从心中顿见真如本性？”这真如本性就是佛心啊！佛心“无念、无相、无住”，没有任何固定的想法，没有固定的形状，没有固定的位置，也就是“本来无一物，何处惹尘埃”。 这种观点也是对佛家《心经》所言“五蕴皆空”的进一步阐述。

第三个故事的主角同样是慧能禅师，地点则是在广州法性寺的讲经会上。

讲经会上，风吹幡动，一僧说是风动，另一僧说是幡动。 慧能则说：不是风动，也不是幡动，而是心动，“此言一出，全场大惊”。 为什么会全场大惊？

因为无论是风动还是幡动，在佛家看来都是暂时的，是变相、幻相，这一切都是过眼云烟，与人无关。 真正引人深思的是由此而来的争论才与人有关，是人的心动了。 慧能拨开风动、幡动的迷雾，直指人心，让人顿悟。

最后一个故事，是关于青原惟信禅师对禅学观照世界的“三段论”，他说：

老僧三十年前未参禅时，见山是山，见水是水。 及至后来，亲见知识，有个入处，见山不是山，见水不是水。 而今得个休歇处，依前见山只是山，见水只是水。

在青原禅师看来，禅，让自己认知得到提升，又在提升后回归，回归得几乎与原来无异，却已然不是原来。 从表象到具象到本我，这便是禅的境界不断提升的过程。

现在，我们再回过头来看看王维这首《鹿柴》，从他的字里行间，一字一句来体悟其中的禅意：

空山不见人,但闻人语响这两句诗浅显直白，运用了反衬的写作手法。 以动衬静，有、无之间深得禅宗“机锋”的精髓，在动、静之间转换自如。

空寂的山林传来人说话的声音，但是四处张望也看不到有人，人声响过之后，更显得山林寂静。 是空山吗？不是！不是吗？看不到有人。 是寂静吗？有人说话；喧嚣吗？人声散过，山林更寂静。 这样相互对立，相互转换，就如慧能禅师所言：不是风动，也不是幡动，是我们的心在动。

诗人拨开这些表象，将思绪和目光投向那空山，投向那人语者，这便是禅意的直指本心。

反景入深林,复照青苔上落日的余晖照入深林，又照在青苔之上。 一个“复”字，说明之前阳光也曾照到过青苔。 但无论阳光照没照到，青苔就在那里，不是因为阳光照到才有的青苔，也会不因为阳光照不到而青苔就不见了。

落日映照下的光影，如同真如自体所具有的智慧,它永恒不灭,遍照四法界，心中的佛性在刹那之间被触发。 诗人在这刹那之间看透了世间万相的生灭,万相为空,万相不著。

道安《安般守意经》说:“得斯寂者,举足而大千震;挥手而日月扪;疾吹而铁围飞;微嘘而须弥舞。 ”这种空寂是人心的真正顿悟,达到了“真如”,这是内心的真正自足、自信,得到真如的内心无比强大,一切邪妄不能改变他,达到了真如的精神的无比充盈。

我们无法针对禅意给出一个具体的定义来分析《鹿柴》，就犹如“释迦拈花，迦叶微笑”一般，一切微妙的感觉尽在不言中。 所以，各人有各人的“禅”，非要给出一个框框也就失去了“无念、无相、无住、”的佛心真意。

这短短二十个字，有人看到诗中有画，有人看到画中有诗，也有人看到重重迷雾后直指本心的禅意。 诗人通过有、无的转换，悟透了“复照青苔上”的真我。