2022年1月14日，电影《黑客帝国4：矩阵重启》在国内上映。

时隔《黑客帝国》第一部上映22年，相比当初人工智能、脑机接口、沉浸式虚拟现实等概念引发的震撼效应，曾经的科幻已是如今的现实，让人们对影片报以印证和怀旧的微笑。

1999年横空出世的《黑客帝国》，在20世纪末畅想22世纪信息时代，不是末日预言，而是涅槃重生，给出人类社会终极未来的设想，其中蕴涵的科技、社会、政治、历史、哲学、宗教等思想，融汇东西，如万花筒般绚烂，开启了银幕赛博朋克科幻元宇宙。

当人类被机器统治

赛博朋克（Cyberpunk）一词，赛博来自于控制论（Cybernetics），代表与互联网或计算机相关的事物，广义上代表科幻，朋克来自于20世纪六七十年代流行的一种音乐风格，代表着叛逆。 作为一个科幻文学流派，赛博朋克定型于20世纪80年代，描述的是一个人类过度依赖科技，机器取代人类，环境污染、贫富分化、制度森严，平等自由不复存在的未来敌托邦，但在这种恶化现实中又涌动着革命力量和重生的希望。

《黑客帝国2 ：重装上阵》剧照。 赛博朋克本就具有亚洲文化基因，《黑客帝国》不仅把中国武术推向世界，从此让老外使用功夫成为银幕动作场面新常态，更在思想内涵上深谙与推崇东方文化

1995年，日本导演押井守制作了动漫《攻壳机动队》，成为赛博朋克视觉化的里程碑作品。 《黑客帝国》导演沃卓斯基是狂热的《攻壳机动队》粉丝，不仅借鉴了日本动漫中脑后接口、绿色代码世界、集市追逐戏等造型和场景，继承了“自我是什么、生命本质是什么、灵魂是什么”的主题，其中的左翼色彩更是一脉相承。 《攻壳机动队》导演押井守属于日本战后“安保世代”，在反对《日美安保条约》失败之后，这一代左翼青年理想失落、魂不守舍、冷峻哀戚，看自己和他人都如同机器傀儡，不断质问自我存在的意义。 而作为1960年代末生人，沃卓斯基则是反越战、反主流文化的嬉皮士“花孩子”，经历现实的幻灭，反抗资本主义社会及其生活方式，深受东方宗教的影响，包括在迷幻中看见流变的光色，体验死亡和超脱的幻觉，在社会运动退潮后，继续语言和文化的革命。

《黑客帝国》中，人类根据地“锡安城”的最高权力机构——议会中，议员们是世界文化多元主义者，满头五颜六色的土著发辫，身着波西米亚风格服饰，议长是名女性，像一群左翼运动的遗民。 当然，两位沃卓斯基导演从兄弟到姐妹的变化，也是身体力行颠覆传统性别观念的革命。

《黑客帝国》的主人公过着双重生活，白天他叫托马斯·安德森，是大软件公司的996码农，“看电视，去上班，去交税，去教堂”，唯唯诺诺、循规蹈矩，晚上以“尼奥”的网名在网络世界犯规逾矩、叱咤风云。 电影上映时正值网络时代刚兴起，充满对黑客的浪漫想象。 尼奥一朝获知恐怖的事实：机器统治着人类，人类被用作生物电池，他以为的现实是虚幻，是机器为控制人的意识而创造的神经交互模拟系统——“矩阵”的虚拟世界。

影片中矩阵世界是20世纪末，现实已经是22世纪末，电影在1999年预言了信息时代兴起带来的不是自由，却是更深重的控制，人的身体和精神被双重奴役。 从马克思的异化和卢卡奇的物化，到福柯的“全景敞式监狱”，再到作为电影内注脚的鲍德里亚的《拟像和仿真》——被尼奥用来藏黑客磁盘的书本，给《黑客帝国》提供了丰厚的思想资源：资本主义制度下的工业文明，人成为机器的附庸，而在现代消费主义社会，大众传媒和互联网制造的模拟现实早已取代了现实。 人的精神活在拟像中，你以为自主的选择，其实是大数据算法的操纵。 被制造的欲望，被左右的选择，社交媒体上的虚假人设，很容易让人想到如今网络生活、网红经济等关键词。 人们从《1984》的强制束缚到了《美丽新世界》中沉溺于刺激感官、庸俗娱乐的“幸福”的奴役。 许多人已然适应和上瘾，甚至转而捍卫它，宁愿活在虚假的声色犬马中，不愿面对现实的荒漠，就像《黑客帝国》中叛变的塞弗，厌倦了每天吃鼻涕样的糊糊，在矩阵里吃着美味多汁的牛排，愿意回去当人肉电池，“6年了，我想通了，无知便是快乐”。

人与机器的分别

《黑客帝国》从真实和虚幻的分别出发，首先关注是人与机器的分别，由此引发对自我的追问，从中确立人的自我，人之所以为人的特质，高扬人性的可贵，证明人存在的价值和理由，毕竟一切外部问题最终都会导向人类对自我的思考。 当人不断被机械化，直至脑后接线泡在生化胶囊里，如同具象的“缸中之脑”，一切感知都是虚拟的电子信号，人与机器还有什么分别？电影里墨菲斯说道：“你活在一个梦世界里”，让人想到笛卡尔最早提出的疑问：是否我们一直活在被恶魔操纵的梦境中呢？笛卡尔通过怀疑假相得到真相，一切都可怀疑，但怀疑着的我不可置疑，作为主体，能够思考，拥有理性的“我”被确立。

《黑客帝国》第一部中，尼奥从怀疑周遭的一切不真实开始觉醒，在墨菲斯的引导下，在虚拟世界纵身飞跃大楼，“丢掉一切私心杂念，丢掉恐惧，解放你的思想”，为的是看破矩阵世界的虚假，矩阵里的一切感知，包括死亡，都只是电讯号操控大脑。 尼奥去见先知，想知道自己是否是救世主，先知的门楣上写着“认识你自己”——来自古希腊德尔菲神庙的箴言。 先知也只是个引导者，救世主和未来不由先知决定，由尼奥自己决定，相信人有自由意志和自主选择，而非宿命论。 这些情节描述了西方从古希腊肇始，经由文艺复兴和启蒙运动再确立的“人”，人具有自由意志，能够凭借理性认识和改造世界。 康德说“人为自然立法”，人取代神的位置成为宇宙中心。 直到二战后的存在主义依旧强调面对世界的荒谬，人有选择的权力。 也正是人的自大，对理性的过度推崇，导致工具理性、科技至上、规诫性社会的泛滥，人性被压抑，人越发像机器。

抛弃冰冷的理性，选择温暖的人性

矩阵里有各种程序，以人的面目出现，却是机械、因果决定论的思维，凭数据和概率判断，按命令和执行行事。 2003年上映的《黑客帝国2：重装上阵》，尼奥为去矩阵源码找到法国人梅罗文加，后者把因果律挂在嘴边，明确动机才行动，得到报酬才做事，否定自由选择，“选择是个幻觉，是当权者和无权者间的把戏”。 题外话是，《黑客帝国》里到处是历史、宗教和神话元素，比如墨菲斯（Morpheus）的名字源自古希腊的梦神，他驾驶的飞船“尼布甲尼撒”（Nebuchadnezzar）是《圣经》里征服犹太人的巴比伦帝王，曾夜梦金像，预言基督的国复临，指代矩阵是梦幻，而墨菲斯笃信救世主神话。 梅罗文加（Merovingian）是古代法兰克王国的第一个王朝（墨洛温王朝，Merovingian Dynasty）,莫妮卡·贝鲁奇饰演的妻子叫帕耳塞福涅（Persephone），是希腊神话里的冥后，指代梅罗文加是程序地下世界的掌管者，也是曾经的救世主，现在干着走私的勾当，手下是一群魑魅魍魉般的程序——双胞胎鬼魂、吸血鬼和狼人。

《黑客帝国 2 ：重装上阵》剧照。 《黑客帝国》里到处是历史、宗教和神话元素，比如墨菲斯（Morpheus）的名字源自古希腊的梦神 ；莫妮卡· 贝鲁奇饰演的妻子叫帕耳塞福涅（Persephone），是希腊神话里的冥后，指代梅罗文加是程序地下世界的掌管者，曾经的救世主，现在却干着走私的勾当

好莱坞电影里的法国人往往象征老欧洲、旧时代的神秘古怪、淫靡堕落、冷酷功利。 讽刺的是，尼奥一行人不管梅罗文加的因果律，把他打得落花流水后拿到钥匙。 尼奥这个美国英雄作为最新的救世主，进入源头，见到矩阵架构师后得知，所谓救世主是所有数据异常的集合，功能是携带数据进入源头后删除，促使矩阵重启，然后再选择23个人重建锡安，不这么做，数据错误会导致系统死机，杀死矩阵里每个人。 尼奥是第六个救世主，矩阵已经是第五个版本，锡安也已经被毁了五次。 架构师是矩阵之父，秉持机械决定论，力求矩阵如同数学公式般精准平衡，但由于人的不完美，太完美或太黑暗的矩阵接连失败，不被人类的意识接受。 于是有了先知，她是矩阵之母，是用来研究人类心智的程序，她代表情感、信仰、希望、直觉、潜意识等非理性因素，编造了救世主神话，给人希望，给人选择的权力，保证了几代新版本系统的稳定，也导致总有百分之一的人选择逃离矩阵。 于是，架构师利用救世主一次次删除重启，循环往复。

《黑客帝国2 ：重装上阵》剧照

无论架构师大爷还是先知大妈，都是矩阵的程序，都为矩阵的平稳谋，目的都是人类长醉不复醒，继续被机器统治。 救世主是个谎言，选择是另一种控制，梦醒了无路可走，革命只是洗牌重来，什么都不会改变。 但这一回的不同之处在于，先知给尼奥灌注了“爱”的因素，推动尼奥和崔尼蒂的爱情，“爱”这种人性中最难以捉摸的谜题，不讲道理、没有目的、魔力无边，让尼奥选择了救爱人，而不是像他的前几任依据理性，走老路救大多数人，让事情朝着无法预知、前所未有的方向发展。 这种救一人还是救众人的“火车岔道难题”情节，好莱坞电影所在多有，蝙蝠侠电影《黑暗骑士》就如出一辙，看似不理智的选择却是抛弃冰冷的理性，选择温暖的人性，结果则是全部人都得救。

人与机器的和谐共存

西方哲学思想从苏格拉底、柏拉图开始，到笛卡尔确立“我思故我在”这个阿基米德点的同时，始终困于主客二分的认识困境，人由心灵和肉体两部分所组成，彼此界限分明，靠理性区分物我，人类解放的途径要么寄希望于上帝的救赎，要么诉诸理性完善。 《黑客帝国3：矩阵革命》中，崔尼蒂驾驶“逻各斯号”载着尼奥进入机器帝国谈判，尼奥的名字暗指基督，崔尼蒂的名字则是基督教“三位一体”神学概念，而逻各斯是哲学中人认识世界的理性。 二战后，面对理性主义、科技至上导致的文明灾难，后现代主义掀起现代性批判热潮，反思西方文明。 福柯在“上帝死了”后宣布“人死了”，消解主体，去中心，颠覆理性，却留下一片虚无不可知。 当选择破产，理性失落，自我消解，《黑客帝国》援引东方哲学宗教填补西方思想真空，从西方的二元对立、物我分立，走向东方的一元融合、自然平和。 电影第一部中，先知住处有个小神僧，教尼奥用超能力弄弯勺子，“不要试图弯曲勺子，而是相反，试着认识真相——勺子不存在，你就会看到，弯曲的不是勺子，而是你自己。 ”不再执着于表象，而是看破表象，改变的不是勺子，是人的心灵，很有“非风动，非幡动，仁者心动”的禅宗公案意味。

《黑客帝国1》剧照。 电影中先知住处有个小神僧，教尼奥用超能力弄弯勺子，并告诉他改变的不是勺子，是人的心灵，引导其不再执着于表象，看破表象。 《黑客帝国》援引东方哲学宗教填补西方思想真空，从西方的二元对立、物我分立，走向东方的一元融合、自然平和

《黑客帝国》第一部结尾处，在矩阵里死亡的尼奥复活，矩阵的一切在他眼中都是可以随意修改的代码，获得了任意左右矩阵世界的超能力，徒手停子弹，俯身躲子弹，上天入地无所不能。 到了第二部结尾，尼奥能够徒手瘫痪机器章鱼，把矩阵的超能力带入现实世界，还一度肉体不接插头，意识脱离身体来到程序中转驿站。 第三部中，受伤瞎眼的尼奥进入机器城，如此黑暗可怖的地方，在他的感知里是金光流动的世界。 电影本就是基于程序与机器——心灵和肉体的类比，人的灵魂也无非是可以上传、删改、编码的程序，如果说第一部从以虚为实到以虚为虚，看破矩阵世界的虚幻，那么第二部带着这种领悟，抛却感官的虚妄，看破现实世界的虚幻，破实为虚。 矩阵非真，现实亦非真。

长久以来，对于锡安也是矩阵世界的争论不绝于耳，不少观众无法理解尼奥为何在现实中也有超能力，对此导演拉娜·沃卓斯基说道：“虚拟世界不光指矩阵，金光就是解构的核心”，满是对人们不醒悟的遗憾。 她还说：“尼奥站在觉悟的边缘，准备解决选择和无选择，自由意志和命运的悖论，但这只能通过放弃实现，当他放弃了真理的视角性，接受意识的总体性，这种总体性最终带来进化的转变，超越了笛卡尔主义的困境，为世界提供了第三条道路的选择，即是尼奥的道路，和平的道路。 ”俗人以物质为实相，但觉悟者看到的是流动不居、聚散无常的能量。 从执迷于人机、虚实、物我、主客、宿命与自由意志的分别，到不分别，达到天人合一、物我两忘、虚实两空的境界。 自此影片内涵骤然跃升，“缸中之脑”的纠结不复存在，抛弃是非、正邪、善恶、生死的对立执念，不是机器和人类你死我活，而是谋求和谐共存。

影片中特工史密斯是矩阵系统中删除非法程序的程序，他消灭了尼奥却被尼奥反杀，互相携带了对方的代码，导致运算错误，变成无限复制的病毒，即将占据矩阵，入侵机器，引发机器和人类的共同危机。 讽刺的是，史密斯原本极为敌视人类，称人类是无限繁殖、破坏环境、掠夺资源的地球病毒，如今他转化为这种病毒。 他也可以载入人类肉体，好似灵魂附身。 尼奥和史密斯与其说是宿敌，不如说是一体，这种一体两面、善恶选择的情节在《哈利波特》等电影中常见，但《黑客帝国》着眼点不在二分和选择，而在转化与合一。 尼奥最终参悟了阴阳消长、平衡统一的“道”，无有怖畏、欣然拥抱对立面，二者正负湮灭、圆满寂灭，迎来人类、矩阵的新纪元。

《黑客帝国2 ：重装上阵》剧照。 影片中特工史密斯是矩阵系统中删除非法程序的程序，他消灭了尼奥却被尼奥反杀，互相携带了对方的代码，导致运算错误，变成无限复制的病毒

未来的出路在东方

赛博朋克本就是“后人类”文化，人不再是物质世界、精神世界的中心，世界不为人类独有，也不为人类独占，并不存在什么永恒不变的人的本质。 坦然接受人类的消亡，人工智能时代或是人类积极演化的新阶段。 寂灭后是超脱，末世后是新生。 电影中，人工智能的矩阵反而帮助人超越物质世界，进化为纯意识体，而程序也进化了，实为发电厂程序的印度家庭，居然有了爱的结晶，生出一个小女孩，她拥有可以优化矩阵的能力。 史密斯这个矩阵体制的爪牙，都有摆脱矩阵、追求自由的想法。 程序朝着人进化，矩阵环境也更加人性，人可以自由出入，实在是给人极大安慰的美好结局。

赛博朋克也本就具有亚洲文化基因，《黑客帝国》不仅把中国武术推向世界，从此让老外使用功夫成为银幕动作场面新常态，更在思想内涵上深谙与推崇东方文化。 第三部结尾处，中国人邹兆龙饰演的防火墙程序“赛拉弗”和印度女孩程序迎着美丽的朝阳，寓意着未来的出路在东方。 这种西方的物质文明和东方的精神文明、西方技术与东方智慧，是人类在生死存亡关头的最后两样法宝、两条出路的比喻，在好莱坞电影里屡见不鲜：《黑客帝国》里是大决战时，锡安的机甲大军迎战机械乌贼，尼奥悟道涅槃；在《复仇者联盟》中是面对灭霸时，最终迎战的两员大将：一是机甲战士钢铁侠，二是会东方心灵法术的奇异博士。

《黑客帝国》就是这样一部电影，你以为是科学，其实是哲学；以为是哲学，其实是宗教；以为是基督教，其实是佛教；以为说的是机器，其实说的是人，如今还要加上一句，以为是未来，其实是现在。

END