观后感，就是看了一部影片，连续剧或参观展览等后，把具体感受和得到的启示写成的文章。如何才能写出一篇让人动容的观后感文章呢？下面是我给大家整理的观后感范文，欢迎大家阅读分享借鉴，希望对大家能够有所帮助。

海上钢琴师观后感600字作文篇一

1998年，吉赛贝·托纳多雷执导了他的第一部英语片——《海上钢琴师》，获得金球奖最佳作曲和欧洲电影奖最佳摄影奖。而真正的让吉赛贝·托纳多雷名震江湖的是1988年的《天堂电影院》，影片不但获得奥斯卡和金球奖最佳外语片，同样在欧洲各大电影节上也屡获殊荣。而为这部《海上钢琴师》操刀配乐更是一位了不起的人物意大利最具风格，著名的资深作曲家埃尼奥·莫里康内(ennio morricone)这位大师参与制作的各国电影配乐已不下400部，故被音乐界冠以最多产的作曲家美誉。

现时已经是70多岁高龄的他，仍拥有丰富的创作灵感和素材，在《海上钢琴师》里，大师以钢琴为主配合适当的管弦乐和室内乐创作出音色醉人、旋律优美和风格隽永的迷人乐章。

就像这部影片的中文译名与”钢琴师”有关的电影一样，钢琴演奏是电影的一大重心，何况这部电影最初正名就是”海上钢琴师的传奇”，它所描写的钢琴家1900是一个飘迫于大洋间的传奇爵士乐手，自然，在影片中是少不了精彩的钢琴演奏，而且是爵士乐的钢琴演出来，莫里克奈的爵士音乐作品，向来就有鲜明出色的个人风格影片中主人公1900所弹出基本上都是轻快俏皮，演奏精彩又富有娱乐性的作品，而《danny’s blue》是一首慵懒闲散，情调迷人的蓝调作品，是我个人最喜爱的作品之一。影片除了莫里克奈本人的创作外，也特别邀请amedeo tommasi，gilda butta等钢琴演奏家，演出jelly roll morton及scott joplin等当代名家的爵士音乐作品(the crave与peacherine rag)，营造出浓浓的时代氛围，当然，莫里克奈捕捉早期爵士音乐神韵的技巧之传神，当然也不言而喻了。

莫里克奈的大师级地位早已无庸置疑，《海上钢琴师》再一次印证其宝刀不老的实力，音乐风格轻易贴切的悠游于各种领域间，让古典的音乐技巧变得平易近人，直探人心，而且完美的将各种音乐素材重新结合再造，一次又一次为人带来新的音乐创意与音乐感受，不愧是一代大师。

海上钢琴师观后感600字作文篇二

《海上钢琴师》描述了男主角1900，一个被遗弃在豪华的“弗吉尼亚人号”邮轮上的婴儿，所幸由一个普通的水手抚养长大，因此取名1900。随着1900的长大，他显示出了无师自通的钢琴天赋，谁也说不清楚究竟是什么原因，反正听过他演奏的人都被他的琴声给深深的打动，音符仿佛是自她的血液里流出一样，随性而至，信手拈来，却每每动人心弦。爵士乐的鼻祖杰尼也曾亲临邮轮与1900一决高下，但最终输得荒凉，自叹不如，黯然离去

1900从出生的那一天起，就没有到过陆地。故事的一切都发生在海上，发生在船上。尽管有那么一天他想去看看外面的世界，当1900准备下船站在那楼梯的中间时，他停住了脚步，竭力地望向远方。可他最后还是没有下船，不是因为他看到了什么，而是因为陆地上的城市让他看不懂，看不到尽头，陆地有边界，却没有边际，因为陆地上的人们充满了欲望，想得到的东西太多了，却失去了方向，最终不知道自己想要什么，只能任由欲望的洪流裹挟着前进，最终去向自己也不知道的地方。对1900而言，钢琴是他的生命，正如他说的那样，88个有限的琴弦能演奏出无限的曲子，给人带来无限的欢乐，1900害虫怕的不是看见的东西，而是看不见的东西，他把城市比喻成琴弦，他觉得这个琴弦太巨大，除非上帝，他这种凡人是无法弹奏的，一想到无限的镜头他就觉的恐惧。所以1900摘下帽子抛向远方，和陆地作别，毅然回到了船上，以自己独特的方式去做最真实的自己。

1900的一生以大海为伴，直到后来的后来，邮轮废弃，被装满炸药，原本有机会逃生的他却毅然选择了留在自己生长的地方。生在海上，也死在海上。

这本书很经典，通过阅读这本书，我认为，在现实生活中，我们真的不要拿自己的`价值观去丈量别人。每个人都有他自己的价值观，每个人在乎的东西也是不一样的，不要拿自己的想法去评判别人。

1900，一个“不存在”的人，没有任何身份证明，同时又是一个超越了生命，超越了尘世，超越了常人价值观的人。他决定留在船上，坚守自己的船，坚守自己的音乐，坚守自己的纯真。或许在今天看来，他很傻，但是他的执着和纯真确实令人钦佩，令人感动。